Bernard Buffet (1928 -1999), Pain et Vin de la série Natura morte

Lithographie en couleur, sur papier vélin d'Arches de haute qualité, dimensions : 23 x 17 cm passe-partout clair, 40 x 33 cm passe-partout encadré, édition limitée à 800 exemplaires, publiée par le célèbre éditeur parisien Atelier Fernand Mourlot.
Bernard Buffet est l'un des artistes français les plus célèbres et les plus acclamés du XXe siècle. Son style distinctif, reconnaissable dans le monde entier, lui a assuré une immense popularité. Artiste polyvalent, il a créé des peintures à l'huile, des aquarelles, des dessins, des gravures et des décors de théâtre.
Son œuvre se caractérise par : des lignes expressives - Buffet utilisait des lignes de contour noires et fortes, qui donnaient à son œuvre un aspect austère et sans fioritures ; une utilisation parcimonieuse de la couleur :-Sa palette de couleurs était généralement limitée, souvent dominée par les gris, les bruns et les verts sombres, ce qui renforçait l'atmosphère mélancolique des tableaux. Son sujet - Buffet a souvent représenté des motifs existentiels, il était connu pour peindre fréquemment des natures mortes, et le motif du pain et du vin est apparu à plusieurs reprises dans son œuvre, reflétant sa fascination pour ces objets simples, mais symboliques. Buffet utilisait l'encre et l'aquarelle, ce qui lui permettait d'obtenir un effet d'esquisse caractéristique.
Dans les années 1950, lorsque cette peinture a été réalisée, Buffet était déjà un artiste reconnu, mais son style était controversé. Son travail était considéré comme antimoderne, reflétant son opposition aux tendances abstraites dominantes dans l'art de l'époque.
Les œuvres de Bernard Buffet, y compris les lithographies de sa série "Nature Morte", sont prisées par les collectionneurs du monde entier. Ses œuvres sont présentes dans de nombreux musées et galeries, ainsi que dans des collections privées.