Lithographie, papier lourd, dimensions 32 x 42 cm (composition), 50 x 70 cm (feuille), édition limitée, numérotée au crayon 60/150, sous la signature en fac-similé de la composition Keith Haring p.d., le cachet sec de l'éditeur Keith Haring Foundation l.d. et le tampon ainsi que le logo de la Keith Haring Foundation. Au verso, un hologramme "vérification de l'authenticité" et un certificat original.
Keith Haring est un artiste et activiste américain qui s'est rendu célèbre pour ses dessins et ses gravures dynamiques, simples mais expressifs, représentant souvent des figures en mouvement, des symboles et des figures enfantines. Son style est devenu une icône culturelle des années 1980 et son œuvre, malgré sa forme apparemment simple, aborde souvent des thèmes sociaux, politiques et personnels plus profonds.
Haring travaillait souvent au trait et préférait utiliser des marqueurs épais et de la craie. Dans les années 1980, il a commencé à réaliser des peintures murales dans des espaces publics, qui sont devenues l'un de ses principaux moyens d'expression. L'un de ses projets les plus connus est la réalisation de dessins à la craie sur des panneaux d'affichage vierges dans le métro de New York. Son art, bien que souvent associé à des compositions joyeuses et colorées, a toujours eu une profonde dimension sociale et politique, ce qui le rend intemporel et universel.
Barking Dogs" (chiens aboyeurs) est l'une des œuvres les plus reconnaissables et les plus caractéristiques de Keith Haring. Ce motif est apparu à de nombreuses reprises dans son œuvre, devenant un symbole presque iconique de son style. Le motif d'un chien qui aboie apparaît dans de nombreuses œuvres de Haring. Haring n'a pas toujours expliqué la signification exacte des différents éléments de ses œuvres, ce qui laisse l'interprétation au spectateur. Pour certains, les "chiens qui aboient" sont un symbole de répression, pour d'autres de lutte, et pour d'autres encore de la force et de l'énergie nécessaires à la résistance.
Haring est décédé en 1990 des suites de complications liées au sida, mais son influence sur l'art et la culture pop reste énorme. Ses œuvres sont exposées dans les plus grands musées du monde, et sa fondation Keith Haring continue de soutenir la lutte contre le sida ainsi que les efforts en matière de droits de l'homme et d'éducation.
Les œuvres de Keith Haring sont régulièrement exposées dans des galeries et des musées du monde entier. Bien que Haring soit décédé en 1990, ses œuvres sont toujours très demandées et sont souvent présentées dans le cadre de grandes rétrospectives, d'expositions thématiques ou de collections permanentes de musées, par exemple au Museum of Modern Art (MoMA) de New York - Haring avait des liens étroits avec la scène artistique new-yorkaise, c'est pourquoi le MoMA possède ses œuvres dans sa collection et les expose fréquemment, ou au Centre Pompidou à Paris - dans le cadre de sa collection d'art contemporain, ce musée possède également des œuvres de Haring et a organisé d'importantes rétrospectives de son travail.
