Lithographie originale en couleurs sur velin d'Arches.
Dimensions : 48 x 40 cm, 59,5 x 47,5 cm (feuille)
Signature : p.d. Renoir" (fac-similé), écriture "Epreuve d''artiste", avec cachet de l'atelier.
Editeur : Atelier Cagnes à M. Renoir, Année d'impression : inconnue,
Etat : bon, décoloration dans les marges due au passage du temps, bord supérieur déchiré (photo)
Le tableau de Pierre-Auguste Renoir intitulé Gabrielle à la rose représente Gabrielle Renard, qui était une nourrice et un modèle fréquent pour Renoir, jouant un rôle important dans la vie de la famille de l'artiste. Peint en 1911, le tableau montre Gabrielle dans une robe élégante, probablement cousue par les célèbres tailleurs Callot Soeurs, qui ajoute un charme unique à sa silhouette. Renoir est connu pour sa capacité à rendre la subtilité et la beauté de ses modèles, ce qui est parfaitement évident dans le délicat portrait de Gabrielle, ornée d'une rose distinctive dans ses cheveux.
Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) est un éminent peintre français qui a joué un rôle clé dans le développement du style impressionniste. Né à Limoges, Renoir s'installe à Paris où il commence à étudier la peinture avec Charles Gleyre. Dès son plus jeune âge, il montre un talent pour le dessin, ce qui lui permet d'acquérir ses premières compétences artistiques alors qu'il travaille dans une usine de porcelaine. En travaillant avec des artistes tels que Monet et Sisley, Renoir a développé une technique de peinture qui capture la légèreté et le mouvement caractéristiques de l'impressionnisme.
Dans son œuvre, Renoir a particulièrement mis l'accent sur la beauté et la sensualité des femmes, ce qui est devenu la marque de fabrique de ses œuvres. Ses tableaux, tels que "Bal au Moulin de la Galette" et "Petit déjeuner des rameurs", reflètent à la fois la joie de vivre et les scènes quotidiennes de la vie bourgeoise. L'artiste était également fasciné par l'art classique, ce qui se reflète dans ses dernières œuvres, dans lesquelles il a cherché à synthétiser l'impressionnisme avec des techniques de peinture plus traditionnelles.
Malgré des problèmes de santé à un âge avancé, Renoir n'a jamais cessé de peindre et, dans les dernières années de sa vie, il s'est également essayé à la sculpture. Ses œuvres témoignent de son extraordinaire capacité à capturer et à transmettre la beauté de la vie et la joie humaine.