Francesco Trevisani (1656 - 1746), Francesco Trevisani (1656 - 1746). Le mariage mystique de Sainte Catherine

Huile sur toile

Cette œuvre monumentale est un exemple suprême du style mature de Francesco Trevisani. Elle représente la Vierge Marie et l'Enfant Jésus en plein air, dans un paysage boisé luxuriant et méticuleusement rendu L'iconographie se concentre sur le mariage mystique de Sainte Catherine, un thème de profonde dévotion dans l'art italien depuis le XVe siècle, où l'Enfant Jésus nu est représenté penché vers sa Mère tout en plaçant l'anneau sur le doigt de la Sainte agenouillée Le tableau se distingue par un état de conservation extraordinaire qui permet d'apprécier pleinement la gamme technique sophistiquée de l'artiste Formé à Venise auprès d'Antonio Zanchi, Trevisani a apporté au baroque romain un naturalisme nordique qui s'est transformé en une sensibilité tactile unique, évidente ici dans le rendu métallique, presque semblable à de la porcelaine, des tons de la peau.porcelaine des tons de la peau et l'exécution au rasoir du satin bleu des Vierges.La composition marque un sommet dans la carrière de l'artiste où le ténébrisme dramatique de ses premières années est remplacé par un classicisme plus lyrique et sentimental caractérisé par des transitions fluides entre l'ombre et la lumière et une intégration harmonieuse des figures dans l'arrière-plan atmosphérique Cette toile spécifique trouve son style le plus proche de celui de l'artiste. trouve ses parallèles stylistiques les plus proches dans les chefs-d'œuvre célèbres de Trevisano, tels que la Pietà du Los Angeles County Museum of Art et la Diane et Endymion du musée de Kassel, en particulier dans le traitement du feuillage et la qualité cristalline de la lumière, ce qui confirme son exécution pendant la période très créative de la fin des années 1720. Huile sur toile, 136 x 99 cm