CATALOGUE DE L'EXPOSITION
The Prince and Queens est l'exposition la plus complète à ce jour consacrée aux œuvres provocatrices de Karol Radziszewski. Elle vise à présenter ses explorations à multiples facettes, qui ignorent les hiérarchies établies, ainsi que la méthodologie caractéristique de l'artiste, basée sur son travail d'archives, dans lequel se croisent diverses références culturelles, historiques, religieuses, sociales et sexospécifiques.
Le titre de l'exposition définit ironiquement les trois zones limites de ce projet, basé sur les œuvres de Jerzy Grotowski, Natalia LL et le groupe artistique General Idea - des figures choisies par l'artiste pour analyser les concepts liés au corps et à l'identité : des thèmes centraux dans l'œuvre de Radziszewski.
Karol Radziszewski est un artiste éclectique qui utilise un éventail de médias différents dans sa pratique : de la photographie à la vidéo, de la peinture au dessin, du film à la performance. Se référant à une variété de sources, il entremêle histoires personnelles et tensions sociales, histoire de l'art et approches queer, culture pop d'Europe de l'Est et d'Amérique. L'artiste se concentre sur les récits dominants et leurs contradictions, leurs visions et les répressions qui y sont associées. En explorant les tensions entre eux, l'artiste crée des œuvres complexes comprenant des photographies, des textes, des dessins, des peintures, des films et des réinterprétations, jouées comme des traces corporelles de matériel d'archives "vivant".
L'exposition rassemble des archives liées à Jerzy Grotowski ainsi qu'à Natalia LL et au groupe artistique General Idea, explorant le potentiel créatif associé à ces matériaux. Des photographies, des films, des artefacts et des souvenirs, juxtaposés à des œuvres créées par Radziszewski, sont destinés à faire émerger des personnages et des histoires alternatifs aux récits existants.
Le Prince (2014) est le dernier projet de Radziszewski, une tentative de porter un regard différent sur la figure du mythique réalisateur Jerzy Grotowski à travers le prisme de son acteur le plus célèbre, Ryszard Cieslak. Pour Cieslak, son rôle dans The Constant Prince (1966) a constitué une percée dans son développement d'acteur et, en même temps, un exemple clair de la radicalité de Grotowski dans sa façon de travailler avec le corps. Radziszewski reconstruit la biographie de Cieslak à partir de fragments de spectacles, d'enregistrements de répétitions, de lettres et d'interviews. À l'aide de documents d'archives, le Prince est à la fois improvisé et joué afin de brouiller les frontières entre les faits historiques et les fantasmes potentiels. Dans le cadre de ce projet, Radziszewski évoque également Polish Thanatos, le dernier spectacle du groupe Laboratory Theatre, dirigé par Ryszard Cieślak.
Le projet America Is Not Ready For This (2011-2014) fait référence aux traditions du modernisme et de la néo-avant-garde. Ici, l'artiste confronte les deux récits - polonais et occidentaux - concernant l'histoire de l'art. S'inspirant de l'œuvre subversive de Natalia LL, Radziszewski soulève un certain nombre de questions sur des sujets tels que le genre, l'art féministe, l'art conceptuel, les relations queer et Est-Ouest et leur impact sur le monde de l'art dans le contexte du rideau de fer. America Is Not Ready For This est une archive ouverte, une confrontation des expériences artistiques de Natalia LL et de Radziszewski, et en même temps une tentative d'examiner les règles de positionnement des artistes dans le monde de l'art, à la fois hier et aujourd'hui.
La référence à l'ère du sida (1989-1994) dans le travail de General Idea (un groupe artistique formé en 1969 par AA Bronson, Felix Partz et Jorge Zontal) crée une tension entre leur pratique subversive et le projet Kisieland (2009-en cours) de Radziszewski, basé sur la figure de Ryszard Kisiel, la personnalité derrière le premier zine gay d'Europe centrale et orientale, Filo, redécouvert par l'artiste. Les photographies issues des archives de Kisiel, constituées de plusieurs centaines de diapositives couleur documentant des séances de photos organisées par Kisiel et ses amis dans un appartement privé, constituent un témoignage unique sur les débuts de l'épidémie de sida.
Ces archives, qui constituent une réaction directe à l'action de la milice anti-gay Hiacynt, menée en Pologne, sont juxtaposées à la stratégie d'appropriation de l'artiste, qui prend la forme d'éditions, de panneaux d'affichage, de graphismes, de peintures, de papiers peints, de timbres et d'autres supports.
Les collections juxtaposées d'images, d'idées et d'œuvres d'art permettent à l'artiste de réinterpréter, de révéler des significations alternatives, présentées sous la forme d'explorations orientées vers le processus, subjectivement et subtilement incarnées, ce qui est particulièrement évident dans le strategiireenactment, qui se réfère au cœur même de la performance. L'exploration de la valeur et de l'utilisation de la documentation historique vise à montrer - de manière provocante - le corps en tant qu'archive.
Texte : Eugenio Viola
Karol Radziszewski (né en 1980) vit et travaille à Varsovie, où il a obtenu sa maîtrise à l'Académie des beaux-arts en 2004. Il crée des projets interdisciplinaires, travaillant dans les domaines du film, de la photographie, de la peinture et de l'installation. Ses activités comprennent également la publication de magazines et de livres d'art, ainsi que des projets de mode et de conservation. Depuis 2005, il est l'éditeur et le rédacteur en chef de DIK Fagazine. En 2009, il a reçu le prestigieux prix Paszport Polityki en tant que l'un des talents artistiques les plus prometteurs de Pologne. Les œuvres de Radziszewski ont été exposées internationalement, dans un certain nombre de lieux tels que le Musée national, le Musée d'art moderne, la Galerie nationale d'art Zachęta, à Varsovie, la Kunsthalle Wien, le New Museum, à New York, le Cobra Museum of Modern Art, à Amsterdam, le Museum Współczesne à Wrocław et le Musée d'art de Łódź. Les projets de l'artiste ont été présentés dans plusieurs biennales internationales, telles que Performa 13 à New York, la 7e Biennale internationale d'art contemporain de Göteborg, la 4e Biennale de Prague et la 15e Biennale WRO Media Art.
