Henryk Epstein (1891 Lodz - 1944 Auschwitz), Paysage d'automne, vers 1938.

huile, toile, 50 × 65 cm
Signé à gauche : "H. Epstein".

"Ses premières œuvres peintes après son arrivée à Paris étaient verdâtres, astringentes, austères, mais déjà étrangement séduisantes, particulières, d'une manière inhabituelle et barbare. Figures, paysages et natures mortes - tout a d'abord irrité, puis fasciné. Peu à peu, mais inévitablement !" Gustave Coquiot, Les indépendants - 1884-1920, Ollendorf 1920 "Les tableaux individuels ressemblent à des organismes distincts vivant une vie intense. Des plans qui vibrent et tremblent. Des couleurs dont la tâche n'est pas de créer des arabesques colorées, mais d'animer la matière représentée sur la toile bidimensionnelle, appliquant ainsi une fiction visuelle. La vertu cardinale de l'artiste en question est la capacité de créer l'illusion que les figures représentées sont vivantes et travaillent. Cela ne veut pas dire qu'Henry Epstein vise à faire de l'art figuratif. L'artiste ne cherche pas à transmettre ou à communiquer ses sentiments, son expérience visuelle. Son objectif est différent. Le peintre cherche à donner vie à des personnages dont les formes et l'apparence extérieure ressemblent à des gens ordinaires, en les dotant d'une âme nouvelle, produit de son imagination, de sa propriété" W. George, The School of Paris, [in :] C. Roth, Jewish Art : An Illustrated