Eugeniusz Zak (1884 Mohylno, Belarus - 1926 Paris), Portrait d'homme

Origine de l'œuvre
Polswiss Art, décembre 2002
Collection privée, Pologne
Polswiss Art, octobre 2011
collection privée, Pologne
Rempex, avril 2012
collection privée, Pologne

Expositions
Exposition individuelle d'œuvres d'Eugeniusz Zak, Galerie Devambez, Paris, 1925
Eugeniusz Zak. 1884-1926, exposition monographique, Musée national de Varsovie, 2004

La littérature
Barbara Brus-Malinowska, Eugeniusz Zak. 1884-1926, catalogue d'une exposition monographique, Musée national de Varsovie, Varsovie 2004, p. 148, item 187 (ill.)

Biographie
Eugeniusz Zak, l'un des peintres polonais les plus remarquables de la première moitié du XXe siècle, a travaillé principalement en France, mais aussi en Pologne et en Allemagne. Il est considéré comme un représentant du néoclassicisme en peinture. Il a été associé aux artistes du groupe RYTM de Varsovie (fondé en 1922) et au cercle de l'École de Paris. Il part étudier à Paris en 1901, puis à Munich et en Italie. En 1904, il s'installe définitivement dans la capitale française, où il expose aux Salons de Paris : Automne, Indépendants ou la Société nationale des beaux-arts. Il expose également beaucoup dans les galeries de Paris, New York, Cologne ou Londres. Son œuvre est d'abord influencée par les symbolistes et les nabistes du cercle de Maurice Denis. Plus tard, ses tableaux présentent des caractéristiques de la peinture néoclassique, de l'Art déco et de l'expressionnisme de l'École de Paris. Il était opposé à l'avant-garde, mais on peut trouver dans ses peintures des influences de Cézanne ou de Matisse, transformées par sa propre personnalité créative. L'aspect le plus important de son art était de créer à partir de l'imagination, en s'inspirant des motifs de l'art ancien et en les transformant de manière décorative. Il considérait l'art du début de la Renaissance italienne comme le plus parfait. Les protagonistes des compositions de Zak sont des "gens libres" : pêcheurs, bergers, femmes avec enfants, mais aussi comédiens, danseurs, jongleurs, vagabonds, représentés tantôt dans un intérieur vide, tantôt comme des habitants de l'Arcadie. Les paysages idylliques, peints par un artiste gravement malade, révèlent une dissonance caractéristique entre la beauté du paysage méridional, accueillant pour l'homme, et un sentiment d'éphémère."