HANS MAKART, 1840 - 1884, ÉCOLE

Hans Makart
1840 - 1884, École
Le sens de l'odorat
De la série "Les cinq sens"
Huile sur toile
155 x 79,5 cm, avec cadre 168 x 95 cm
Voir Belvédère de Vienne

Hans Makart est l'un des représentants les plus importants de l'historicisme autrichien et, en tant que peintre majeur de l'époque de la Ringstrasse viennoise, il a eu un impact durable sur la scène artistique de la fin du 19e siècle. Après avoir été formé dans les académies de Vienne et de Munich, il a développé un langage visuel distinctif caractérisé par des couleurs opulentes, une texture sensuelle et un effet décoratif prononcé. Artiste célèbre de son temps, Makart n'était pas seulement un peintre, mais aussi un concepteur de processions festives et d'intérieurs, et il a influencé le goût de toute une époque - le "style Makart" est devenu l'incarnation d'une esthétique représentative et opulente.
Le cycle des "cinq sens" est l'un des thèmes les plus populaires de l'histoire de l'art et il a été fréquemment exploré, en particulier au 19e siècle. Les sens - la vue, l'ouïe, l'odorat, le goût et le toucher - ont inspiré des représentations allégoriques, souvent incarnées par des figures féminines. Dans ce contexte, l'odorat est un sens de la perception, de la séduction et de l'expérience sensuelle. Il est souvent symbolisé par les fleurs, en particulier les roses, dont le parfum est considéré comme la quintessence des impressions sensorielles fugaces mais intenses. Dans l'univers visuel de Makart, ce thème est associé à une représentation nettement physique mais esthétiquement idéalisée du nu féminin.
Le tableau représente une femme debout, à demi nue, dans un paysage sombre où les arbres se découpent faiblement en silhouette. La femme a la tête légèrement détournée et est complètement absorbée par l'acte de sentir. De sa main droite, elle approche une rose rose de son visage, tandis que sa main gauche repose gracieusement au-dessus de sa tête. Des bijoux précieux ornent son bras ainsi que la ceinture à laquelle est attachée une étoffe, drapée librement sur ses hanches et couvrant son pubis. Le jeu de lumière délibéré met en valeur les doux contours du corps et souligne la sensualité de la scène. La combinaison du symbolisme floral et de la grâce féminine confère à la représentation un effet à la fois intime et décoratif.
L'importance de Makart ne réside pas seulement dans la virtuosité technique de sa peinture, mais aussi dans sa capacité à combiner sensualité et représentation. Son style se caractérise par une palette de couleurs riches et chaudes, une surface dense et picturale et un penchant pour les détails luxueux. Dans ses représentations allégoriques, il réussit à traduire des thèmes traditionnels dans un langage visuel moderne axé sur l'impact et l'atmosphère. Des œuvres comme celle-ci illustrent la combinaison de la splendeur décorative et de l'intensité sensuelle qui ont fait de Makart l'un des artistes les plus importants de son époque.