Juliusz Kossak, mariage à Cracovie

aquarelle, papier, dimensions 43x61 cm (à la lumière du passe partout), signée et datée p.d. "Juliusz Kossak 1879

Juliusz Fortunat Kossak (1824-1899) peintre, dessinateur et graveur. Entre 1842 et 1844, il étudie le droit à l'université de Lviv et suit les cours de dessin amateur de J. Maszkowski. Dans les années 1844-1850, il voyage dans les cours polonaises de Volhynie, de Podolie et d'Ukraine. Ces voyages sont à l'origine de sa première série de dessins représentant des images de la noblesse terrienne polonaise. En 1852, il séjourne à Vienne, et en 1853-1855 à Varsovie, où il joue le rôle de "lien" des cercles artistiques patriotiques de Varsovie, Cracovie et Lviv, mais participe aussi à la vie de la bohème de ces villes à l'époque. Entre 1862 et 1868, il est directeur artistique du "Tygodnik Ilustrowany" et d'autres magazines de Varsovie. En 1869 et 1873, il complète ses études à Munich, notamment dans l'atelier de F. Adam. Artiste autodidacte, il est principalement aquarelliste et dessinateur, illustrateur de nombreux ouvrages littéraires et auteur de quelques peintures à l'huile. Il a peint des scènes de bataille, des scènes historico-royales, en utilisant souvent des sources historiques et littéraires.
Plus tard dans sa carrière, il a abordé des thèmes de genre plus vastes, en peignant des scènes de la vie de la campagne polonaise. Il a peint à plusieurs reprises le motif d'un mariage villageois, à la fois sous la forme de cortèges de mariage à plusieurs personnages en mouvement sur fond de paysage indigène de Podkrakow et de petites compositions montrant les principaux protagonistes de scènes collectives. Dans l'aquarelle présentée, il est facile de reconnaître les figures des demoiselles d'honneur, peintes particulièrement souvent en costumes colorés de Cracovie, accompagnant la représentation principale à cheval - où l'on peut voir, sur une route de campagne sablonneuse, des charrettes tirées par des chevaux dans lesquelles se trouvent les mariés et les invités du mariage. À l'arrière-plan se trouvent les bâtiments du village et, au loin, à l'horizon, le toit et la tour de l'église sont visibles dans un bosquet d'arbres. Les analogies entre l'aquarelle présentée et d'autres réalisations bien connues du sujet sont évidentes, tant au niveau de la composition de la scène dynamique dans son ensemble que de ses fragments et personnages individuels. La coloration de l'œuvre, la façon dont elle peint les paysages proches et lointains et la maîtrise de la technique difficile de l'aquarelle ne laissent aucun doute quant à la paternité de l'œuvre. Il convient également de souligner que, malgré le caractère générique de la scène et sa précision presque anecdotique en ce qui concerne les détails (par exemple, un chien sur la route - un compagnon fréquent de ces représentations), l'auteur représente avec le plus grand soin les chevaux en mouvement - aussi bien ceux qui sont attelés que ceux qui sont montés par les demoiselles d'honneur, réalisant ainsi le thème le plus proche de son œuvre artistique.