Lithographie d'atelier, papier 300 g, 43 x 34 cm, en léger passe - partout 54 x 45 cm.
Éditeur Centro Diffusione Cultura Milano.
Au verso du cachet : Succ.Pablo Picasso Coll. Marina Picasso
Papier spécialement produit pour cette édition par Cartier Sterzi ; édition de 1000 exemplaires ; les plaques lithographiques ont été détruites pour éviter les impressions non autorisées.
Picasso a peint le tableau qui a servi de base à la lithographie exposée en 1905, pendant la période dite rose, au cours de laquelle l'artiste s'est éloigné des bleus mélancoliques pour se tourner vers des couleurs plus chaudes et des thèmes liés au cirque et à la bohème parisienne. Elle représente le "petit Louis", un garçon qui traîne dans l'atelier de Picasso à Montmartre. Bien que le garçon tienne une pipe (attribut de l'âge adulte), la couronne de roses qu'il porte sur la tête lui donne une apparence presque angélique et éthérée. C'est une combinaison d'austérité et de délicatesse.
En 2004, l'original a été vendu pour plus de 104 millions de dollars, ce qui en faisait, à l'époque, la peinture la plus chère au monde vendue aux enchères.
Après la période bleue, une période rose apparaît dans l'œuvre de Picasso entre 1904 et 1906. C'est une période d'optimisme et de réchauffement de l'image de ses œuvres après la période bleue mélancolique. La période rose de Picasso, qui s'étend de 1904 à 1906, est une période de changement marqué dans sa biographie et son œuvre. Elle se caractérise avant tout par une palette de couleurs chaudes, dominée par des nuances de rose, d'orange et de brun, qui contrastent avec la tonalité froide de la période bleue précédente. Cette évolution des couleurs reflète un changement d'humeur de l'artiste, qui passe de la mélancolie à des thèmes plus optimistes, bien que toujours réfléchis.
La technique picturale de la période rose s'est considérablement raffinée. Picasso commence à utiliser des textures plus complexes et à expérimenter des effets de lumière, ce qui lui permet de mettre l'accent sur la signification psychologique des figures, principalement issues de la vie du cirque, des artistes ambulants, des clowns, des acrobates, des arlequins, etc.
Les œuvres de la période rose jouent un rôle important dans la biographie de Pablo Picasso et constituent un pont entre ses premières œuvres dramatiques et les expérimentations stylistiques ultérieures qui ont révolutionné l'art du XXe siècle et représenté la naissance du cubisme.
Les luminaires présentés dans les visuels le sont à titre d'illustration uniquement et ne constituent pas une offre commerciale.
