Dimensions : 47 x 35,5 cm
signée et datée p.d. : "S'09".
Biographie
Il partage son travail entre la peinture sur toile et sur papier, les peintures murales de grand format et son studio, où il crée ses propres projets artistiques, commerciaux et artisanaux, tels que des peintures artistiques personnalisées de motos et de casques.
Il est également artiste, peintre et illustrateur, ainsi que designer et artisan. Il a exposé ses œuvres en Pologne (Kordegarda, DESA Unicum et autres projets indépendants) et dans des galeries en Allemagne, en Espagne, en Suisse et aux États-Unis. Il a participé à plus d'une douzaine d'expositions individuelles et collectives. Ses peintures murales sont visibles dans les rues des villes et dans les maisons privées de Los Angeles, Toronto, Taïwan, Tokyo en passant par Berlin, Bristol et Varsovie....
Un artiste qui a ses racines dans la culture urbaine et une formation en skateboard. Son travail est naturellement passé de la rue aux murs des galeries. Cependant, il ne s'est jamais occupé de graffitis classiques. Sa relation avec la rue comprend des dizaines de graphiques de skateboard pour des entreprises du monde entier et des interventions urbaines à grande échelle sous la forme de peintures murales.
L'artiste s'inspire principalement de la nature et de la place de l'homme dans son environnement.
Le détachement de l'homme du monde qui lui est naturel et la tentative de nier sa place dans l'écosystème en tant que partie intégrante de celui-ci est l'un des thèmes de cette étude.
L'homme usurpant le rôle de surveillant et de propriétaire du monde et la nature vivant son rythme indépendant, qui absorbe et donne la vie au quotidien, se reflètent dans le projet qui se poursuit depuis quelques années et qui est provisoirement appelé "The Thicket" (le fourré).
"Le fourré" est précisément le lieu où la vie naît et s'achève, dans son cycle incessant. Citant sans voix les mots de l'Ancien Testament : "Soyez féconds et multipliez, afin de peupler la terre et de vous l'approprier" comme "complètement mal interprété dit que" : "...quelque chose a mal tourné ici...".
Au fil du temps, le style et le mode d'expression de Pavel Swansky deviennent de plus en plus abstraits. L'artiste, principalement connu pour ses traits caricaturaux et contournés associés aux gravures sur bois, s'autorise une forme d'expression plus large. Inspiré par l'école japonaise de peinture à l'encre - les aquarelles sumi-e - et une approche plus picturale et moins contournée de la toile sont de plus en plus évidents dans son travail.