Piotr Strelnik, Sans titre, 2015
Piotr Strelnik, Sans titre, 2015
Acrylique et huile sur toile, 60 x 92 cm,
Signé dans le coin inférieur gauche.
Achat auprès de l'artiste.
Piotr Strelnik est né en 1956 à Lublin. Diplômé d'une école secondaire des beaux-arts de Lublin, il étudie ensuite à l'Académie des beaux-arts de Varsovie, où il se spécialise dans le dessin et la gravure. En 1983, il s'installe à Paris et s'oriente définitivement vers la peinture. C'est le début d'une période très productive dans l'œuvre de Strelnik, où l'artiste s'inspire à la fois de ses racines polonaises et de sa connaissance de l'histoire de l'art. Ce dernier élément, en particulier, est parfaitement visible dans ses œuvres du début de sa carrière, où se mêlent les influences de courants tels que le fauvisme ou le néo-impressionnisme et d' artistes tels que Cézanne, Van Gogh, Larionov et Chaim Soutine. Au cours de cette période, Strelnik a également commencé à expérimenter différents matériaux, par exemple en délaissant la toile au profit du carton, ce qui permet une plus grande rapidité d'action et donc une plus grande liberté d'expression, l'artiste "peignant comme il dessine". Ses œuvres des années 80 et 90 sont encore figuratives, mais l'artiste évolue lentement vers la non-figuration. Dans les œuvres les plus récentes, les motifs reconnaissables disparaissent et nous ne pouvons parfois que deviner des lambeaux de paysages parmi de grandes surfaces couvertes de couleurs relativement uniformes et parmi des lignes fortes. Strelnik désintègre la forme au profit du geste pictural, passant de la perspective à la suggestion de la profondeur. Cependant, tant ses œuvres figuratives que ses œuvres non figuratives ultérieures se caractérisent par la simplicité et, en même temps, l'harmonie de la composition.
Strelnik a exposé ses œuvres dans plus de 50 expositions collectives et individuelles et a participé à de nombreuses expositions et foires d'art prestigieuses telles que l 'Armory Show, Art Miami, Art Chicago, Art Cologne et Art London. Ses œuvres font également partie de collections prestigieuses dans le monde entier.
