Dimensions : 51 x 19,5 x 16 cm
Signé et daté : "AS 68".
Origine : collection privée, France :
collection privée, France
Littérature
Cf :
Alina Szapocznikow, éd. Pierre Restany, Florence Houston-Brown, Paris 1967 (couverture), en ligne : https://artmuseum.pl/pl/archiwum/archiwum-aliny-szapocznikow/117/6507 [consulté le 7.03.2024].
Alina Szapocznikow. Rzeźba, catalogue des expositions, CBWA Zachęta, Varsovie 1967, cat. n° 41, nlb, en ligne : https://artmuseum.pl/pl/archiwum/archiwum-aliny-szapocznikow/127/6811 [consulté le 8.03.2024].
Jolanta Scherer, Rétrospective d'Alina Szapocznikow, " Polska Zbrojna ", n° 26, 1998, p. 43 (ill.).
Alina Szapocznikow 1926-1973, catalogue des expositions, Musée d'art de Łódź, 1999, cat. n° 18, p. 13
Jola Gola, Catalogue des sculptures d'Alina Szapocznikow, Musée national de Cracovie, 2001, cat. n° 338 et 340, p. 146 (ill.)
Alina Szapocznikow. Awkward objects, éd. par Agata Jakubowska, Musée d'art moderne de Varsovie, 2011, pp. 24, 166, 282 (ill.)
Sylwia Zientek, Only They. Polish art without men, Agora Publishing House, Varsovie 2023, pp. 424 (ill.)
Biographie
Alina Szapocznikow est née le 16 mai 1926 à Kalisz. Elle est issue d'une famille de médecins juifs. Pendant la guerre, elle est dans le ghetto de Pabianice, puis emprisonnée successivement dans les camps de concentration allemands : Auschwitz-Birkenau, Bergen-Belsen et Theresienstadt. Après la libération, alors que sa mère retourne à Lodz, Szapocznikow décide de vivre à Prague. Elle y fait un apprentissage artistique dans l'atelier du sculpteur Otokar Velimsky, puis commence ses études à l'Université des arts et de l'industrie. Grâce à une bourse, Szapocznikow étudie pendant quatre ans à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Cependant, une grave maladie l'oblige à interrompre ses études. En 1951, l'artiste retourne en Pologne et s'installe définitivement à Varsovie, où elle possède un atelier. Dans un premier temps, elle réalise des sculptures dans le style socialiste-réaliste dominant, et il s'agit principalement de projets et de réalisations monumentales. Après le "dégel" du milieu des années 1950, elle peut enfin montrer ce qui la fascine : la forme et la matière. C'est à ce moment-là que les sculptures marquant les étapes suivantes de l'œuvre de l'artiste ont été créées. Figures féminines : First Love, Difficult Age ; formes organiques : Creeper, Bellissima ; des masses de matière tendues sur des échafaudages d'acier qui semblent se moquer de la loi de la gravité : Marie-Madeleine, Bouffon. En 1963, elle quitte le pays et s'installe définitivement à Paris. Dans son atelier de Malakoff, elle expérimente de nouveaux matériaux : polyester ou polyuréthane. Elle crée surtout des compositions spatiales à partir de moulages de son propre corps et de celui de ses proches. Vers la fin de sa vie, certains de ses projets deviennent conceptuels. Elle meurt dix ans plus tard, au sanatorium de Praz-Coutant à Passy, après une longue lutte contre le cancer. L'exposition des tensions et des contrastes existant entre la beauté et la laideur, la joie et la tristesse, l'énergie intérieure et la décadence, la vitalité et l'infirmité corporelle peut être considérée comme décisive pour la lecture de l'art de Szapocznikow. Ce point de départ découle de l'examen de ses œuvres à travers le prisme de sa biographie, qui a fait l'objet d'une sorte de mythologisation. Sur la base de textes écrits dans la perspective de mémoires, une image cohérente de Szapocznikow a émergé - une belle femme pleine de vie, malchanceuse et décédée prématurément. Sa gaieté, sa beauté et son énergie, évidentes dans sa façon d'être et de créer, juxtaposées à ses expériences difficiles : séjour dans le ghetto et les camps de concentration, tuberculose, impossibilité d'enfanter et cancer, semblent jeter une ombre sur l'ensemble de son héritage artistique et constituent l'une des principales clés d'interprétation.
