Dimensions : 42 x 56,5 cm (à l'intérieur du passe-partout)
signé et daté au crayon au centre : « LWyczół | 1903 »
Planche tirée du recueil : « Leon Wyczółkowski » (« Recueil de Leon Wyczółkowski », « Recueil varié »), Cracovie, 1904.
État de conservation
pli visible sur les 3/4 de la composition et légère déchirure le long du pli en haut de la feuille
Provenance
collection privée, Cracovie
Bibliographie
cf. :
Maria Twarowska, Leon Wyczółkowski. Lettres et souvenirs, Wrocław 1960, p. 110, 200-205
Krystyna Czarnocka, Un siècle et demi d’art graphique polonais, Varsovie 1962, p. 218-219
Maria Twarowska, Leon Wyczółkowski, Varsovie 1973, p. 28, 44, 45, ill. 21, 63
Maria Grońska, L’estampe dans le livre, le portfolio et l’album. Éditions artistiques et bibliophiles polonaises de 1899 à 1945, Wrocław-Varsovie-Cracovie 1994, p. 297, cat. 616
Leopold Wellisz, Souvenirs et réflexions sur mes collections d’estampes polonaises. Catalogue des dessins et gravures de Feliks Jasiński et Leon Wyczółkowski dans les collections du Musée national de Varsovie, Varsovie 1970, p. 46, n° 11
Kulig-Janarek Krystyna, Milewska Wacława, Léon Wyczółkowski 1851-1936. À l’occasion du 150e anniversaire de la naissance de l’artiste, Musée national de Cracovie, Cracovie 2003, p. 136, ill. 61 (pastel)
Biographie
De 1869 à 1875, il étudia à la classe de dessin de Varsovie, notamment auprès de W. Gerson, A. Kamiński et R. Hadziewicz. Il a poursuivi ses études à l’Académie de Munich, puis, de 1877 à 1879, il a fréquenté l’École supérieure des beaux-arts de Cracovie, où il a suivi les cours de J. Matejko. De 1895 à 1911, il fut professeur à l’École des Beaux-Arts de Cracovie, puis, à partir de 1934, il dirigea la chaire de gravure à l’École supérieure des Beaux-Arts de Varsovie. En 1889, il effectua un voyage à Paris, où il découvrit l’impressionnisme. Au départ, il peignait des tableaux historiques et de genre, puis des portraits réalistes et des scènes de salon à la mode. Lors de son séjour en Ukraine entre 1883 et 1893, il a principalement créé des scènes représentant des pêcheurs et des paysans, y abordant les questions de la lumière et de la couleur. Après 1895, il subit brièvement l’influence du symbolisme, puis s’orienta vers une forme particulière de colorisme. Il utilisait principalement le pastel, l’aquarelle et l’encre. Il peignait des paysages évocateurs, principalement des paysages des Tatras, des monuments architecturaux, des natures mortes, notamment des fleurs. Il réalisait également des portraits perspicaces, d’un style varié. À partir de 1918 environ, il s’est consacré à la gravure (techniques de gravure à l’eau-forte, autolithographie). Son œuvre est considérée comme l’un des phénomènes artistiques les plus remarquables de l’art polonais au tournant des XIXe et XXe siècles.
