Leonor Fini (1907-1996), Roméo et Juliette, 1970
Gravure en couleur sur papier teinté
Signée à la main p.d. : Leonor Fini
Poinçon à gauche : Romeo and Juliet e.a. (épreuve d'artiste - author's print)
Dimensions : 43 × 36 cm (sans passe-partout), 71 × 59 cm (avec cadre)
Provenance : collection privée, Baden-Württemberg (Allemagne)
État : très bon, encadré dans un double passe-partout aux couleurs en harmonie avec l'estampe
Une scène d'amour délicate et sensuelle représentant un couple enlacé, avec la ligne raffinée et le sens théâtral de la forme si caractéristiques de Leonor Fini. Dans cette œuvre, l'artiste combine avec succès le romantisme classique et la stylisation surréaliste. L'œuvre n'est pas seulement une interprétation personnelle de l'histoire de Roméo et Juliette, mais aussi une histoire de la force et de la sensualité féminines, thèmes clés de l'œuvre de Fini. Cette gravure est l'une des œuvres graphiques les plus rares de l'auteur et une pièce de collection unique.
Leonor Fini (1907-1996), artiste d'origine italo-argentine, est l'une des figures les plus originales de la scène artistique surréaliste du XXe siècle. Née à Buenos Aires, elle a grandi à Trieste avant de s'installer à Paris dans les années 1930. Elle a été associée à des artistes tels que Dalí, Ernst, Eluard et Picasso, avec lesquels elle a entretenu des relations d'amitié, mais aussi des rivalités créatives. Son art, bien que souvent exposé dans un contexte surréaliste, est toujours resté autonome, imprégné de mythologie, de pouvoir féminin et de sensualité. Fini a également dessiné des costumes de théâtre, des décors de scène et des flacons de parfum. Elle a vécu en dehors des sentiers battus, y compris en privé, menant une vie inhabituelle dans un triangle affectif avec Konstanty Jeleński et Stanislao Lepri. Ses œuvres font partie des plus importantes collections privées et muséales du monde.
