Kazimierz Mikulski, ZNALAZŁEM CZTEROLISTNĄ KONICZYNKA, 1991

Janina Kraupe a écrit sur l'œuvre de Kazimierz Mikulski, qui a combiné des éléments du surréalisme avec la naïveté poétique, ce qui suit : La poésie de Mikulski et ses années de travail pour le théâtre Groteska expliquent très bien le cadre de ses peintures, qui expriment la réalité de manière métaphorique - une femme dépourvue de traits individuels, jamais associée à un portrait, réduite au rôle d'une belle idole, qui n'est plus une menace pour l'auteur - des papillons artificiels, papillons artificiels, fleurs en papier, vert tendre d'une prairie printanière rassurent le spectateur sur le fait qu'il se trouve devant une pure construction d'un monde imaginaire - une création idéale qui n'est possible que dans un rêve éveillé, car un rêve est toujours imprévisible et il est difficile d'y évoquer, à la demande, une atmosphère de pure idylle.

Kazimierz Mikulski (Cracovie 1918 - Cracovie 1998) a commencé ses études de peinture avant la Seconde Guerre mondiale à l'Académie des beaux-arts de Cracovie, et les a poursuivies entre 1939 et 1940 sous la direction du professeur Fryderyk Pautschule, à la Kunstgewerbeschule, créée pendant l'occupation à la place de l'Académie. Après la guerre, il suit deux années d'études d'art dramatique au Studio d'art dramatique du Stary Teatr de Cracovie et travaille comme acteur jusqu'en 1948. Parallèlement, il est diplômé de l'Atelier cinématographique pour la jeunesse en 1945. De 1948 à 1979, il est directeur artistique et scénographe du théâtre Groteska de Cracovie, pour lequel il conçoit des marionnettes, des costumes, des décors, etc. Parallèlement, il s'adonne constamment à la peinture et à l'activité dans le cercle de Tadeusz Kantor, d'abord en tant que membre du Groupe des jeunes artistes visuels et, à partir de 1957, du Groupe de Cracovie, dont il est cofondateur et président dans les années 1965-1967. Il est également membre de la troupe de théâtre Cricot 2, jouant, entre autres, dans les productions Kurka wodna [Poussin d'eau], Nadobnisie i koczkodany [Pousses et coqs], Umarła klasa [Classe morte] et dans sa propre pièce, Cyrk [Cirque]. Dans ses peintures de la seconde moitié des années 1940, l'artiste représente des formes légères et linéaires flottant dans des espaces vides. Il s'agit d'une peinture à la fois surréaliste et abstraite. Cependant, dès ca. 1950, il commence à peindre selon sa manière caractéristique : rejetant l'abstraction, il présente d'innombrables variantes et arrangements de quelques motifs favoris (tête ou figure de poupée féminine, chats, papillons).