aquarelle sur papier 29x43cm
Année de création : 2017
A propos de l'artiste : Né le 24.10.1966 à Bialystok, il est diplômé de l'Université de technologie de Bialystok, Faculté d'architecture et d'urbanisme et de l'Académie des beaux-arts de Wroclaw.Il cultive :
l'aquarelle - architecture et paysage,
peinture acrylique - paysage et abstraction. Krzysztof Chyży parle de son travail : Dessin Le premier dessin a marqué le début des intérêts artistiques (plastiques). Mon premier moyen d'expression. Première technique et orientation de l'exploration ultérieure. Dessins faits à la maison et œuvres réalisées dans le cadre des cours d'art à l'école primaire. Je crois que le dessin est la base de toute activité artistique. Maîtriser le dessin, c'est donner à l'imagination le bon outil pour créer. Grâce au dessin, j'ai appris à voir correctement le monde et à le transposer sur le papier. Bien dessiner ? Il faut oublier que le dessin n'est qu'un trait.... C'est une question de densité, de pression et de surfaces différentes. Aquarelle Mon parcours avec l'aquarelle a été solitaire au début. Je n'avais pas de professeurs. Mais peu à peu, la peinture à l'eau s'est transformée en aquarelle. C'est une peinture sans possibilité de changement ou de modification. Le professionnalisme dans l'aquarelle est créé en contrôlant l'entrelacement des circonstances entre la peinture et l'eau. Dans ma vie, l'aquarelle est liée à l'architecture. Je peins des croquis réalisés dans le cadre de cours d'art. Technique utilisée pour donner des dessins architecturaux et pour réaliser des travaux d'histoire de l'architecture, par exemple. Convient pour conserver le paysage urbain sur le papier. Qu'est-ce qui est important, à mon avis, dans l'aquarelle ?
Le choix de la couleur de l'eau. Acrylique
La peinture à l'huile est trop lente pour moi. C'est à cause de l'aquarelle. C'est pourquoi j'associe l'huile à des révisions constantes. Il n'y a rien de mal à cela. C'est juste pour quoi faire ?
Je n'aime pas m'asseoir sur un tableau pendant longtemps. Pour moi, c'est un enregistrement de l'instant, de la fugacité de la vie quotidienne, du passage de nos pensées.
Chaque modification, chaque nouvelle peinture, surtout après avoir laissé l'œuvre pendant longtemps, est pour moi une tricherie, ajoutant des pensées, des actions et des impressions déjà dépassées au projet original, à l'idée et ensuite à la composition importante de mes pensées.
Si j'aime l'acrylique, c'est parce qu'elle offre les possibilités de l'aquarelle. Parce que je peux combiner la densité de la peinture et sa solubilité dans une seule œuvre.
Créer des contours avec des pigments arrêtés au hasard. Dans les limites que j'ai fixées. Dans mes œuvres peintes à l'acrylique avec du fusain et du graphite, la technique du dessin est un élément supplémentaire de création.
